Zafèm : Las, après une longue attente

Nous sommes le vendredi 5 mai 2023, le pays se réveille sous un L.A.S que nous a filé Zafèm sur la table des écoutes. Lalin ak Solèy représente le premier titre de cet album de 16 morceaux qu’on a pris le temps d’apprécier à plusieurs reprises. Si l’on devait résumer l’album en quelques mots, nous dirions : poésie, amour, engagement, résilience et plaisir.

Le premier morceau, autant poétique et ludique, nous livre une parole surprenante baignée dans un surréalisme symbolique où les images sont intrigantes avec des personnifications allégoriques qui évoquent la débauche et le plaisir « Solèy la di fò l leve l douvanjou | Lalin lan di li sou pran plezi l toujou | Kòk yo fin chante limyè limen | Moun wè yo ». La chute de ce premier passage du texte atténue notre façon d’aborder les images : « Tout moun ap founi je pou jwi | Tan an make lanmou ak lamitye ». Les autres morceaux sont les uns plus aguichants que les autres. En raison des écrits et des compositions mélodieuses, ils captivent nos tympans. C’est le cas de « Le plein » qui exprime de la nostalgie sentimentale, la fidélité et de l’attachement. Intertextuellement, ce texte suit la même démarche de « Lanmou nou kidnape » publié par KLASS récemment toutefois le degré d’engagement et de dégoût est plus présent dans le morceau de Klass alors que « Le Plein » de Zafèm porte la marque d’une sensibilité et de poéticité énorme. C’est le grand amour, un amour à distance qu’il faut nourrir, car l’auteur ne croit pas que son amour a été kidnappé, mais veut dans son cas dompter les bals marrons de Port-au-Prince pour rejoindre sa dulcinée « Mwen prepare yon lanmou | Yon panye plen afeksyon | Mwen pwa l fè w ou pwal fè m tou \ Hasta Manãna mi amor vi n chèche m ».

Entre autres, il y a Abracadabra qui livre la voix d’un homme amoureux qui se livre à excès à une admirable non consentante. Zafèm, dans un mélange de compas et de reggaeton a repris « Acércate » (rapproche-toi) de l’artiste argentine « Tini Stoessel » pour renforcer la diversité de leur disque. « M p ap fè silans » un morceau fort pour allumer la flamme du compas direct. « Dyaman nan Bidonvil » est un morceau injonctif visant le respect du droit des enfants en Haïti (droits à la protection, à la nourriture et au logement…). « Dlo dous » qui est une invitation à visualiser un amour résilient et fugace. « M p ap ka Neye » prêche la résilience et le partage. « Egal Ego » pour ouvrir la voie à l’égalité des sexes, au courage, à la sincérité et à la fidélité. « San pou san » ou le reportage d’un cœur brisé. « Nikita » un cover d’Elton John pour briser l’inquiétude. « Bradsou bradsa » parle d’un amour cahin-caha, résilient et durable. « Coming soon » pour animer les âmes refroidies. « Enèji nou sanble » porte l’expression d’une parole galante et d’un amour sincère prêt à faire l’impossible. « Ati Sole » ou une ode aux traditions haïtiennes (gastronomie, jeux, mœurs et coutumes…) et à la nostalgie. « Zanmi femme » un cover de méridional des Cayes peignant la complicité des femmes entre eux pour cingler les hommes « Pa kite yo mennen nou » dit le refrain.

Presque tous les morceaux ont des passages de saxophones. Les arrangements sont très méticuleux et la poésie vient toujours à temps pas pour étouffer le son, mais pour donner vie à la musique. Les instruments sont bien présentés avec des recettes qui ont été sûrement composées avec amour, tendresse et respect pour les mélomanes. Ils ont fait le choix difficile de créer la différence. Sans vouloir déifier Dener Céïde qui a fait presque tout seul les travaux (instruments, textes, voix, compositions…) sur presque toutes les chansons. Qu’allons-nous écouter avec les prochaines publications du marché musical haïtien ?

Oralus Christ-Falin