Déjà connue sur Facebook, où ses poèmes avaient trouvé écho parmi une communauté en quête de mots justes et d’émotions sincères, Lunise Jules franchit un cap avec la publication de Pluie d’hibiscus, marquant sa volonté de laisser une empreinte durable dans la poésie contemporaine.
Les poèmes de Lunise Jules oscillent entre des moments d’une sensualité palpable et des accents de revendication, voire d’indignation, propres à une conscience éveillée et engagée. Ses métaphores riches et audacieuses semblent éclore comme les pétales d’un hibiscus, vibrantes, parfois brûlantes, témoins de son ancrage dans une réalité qui mêle beauté et lutte.
L’auteur sait transformer les sensations et les images du quotidien en des éclats poétiques qui ne peuvent que transporter le lecteur. L’hibiscus apparaît dans son recueil comme une figure centrale, une métaphore polymorphe évoquant tour à tour la fragilité, la beauté, mais aussi la résistance et la fierté. Un choix significatif car c’est une fleur emblématique des tropiques, considérée comme délicate et omniprésente.
« Il a plu des hibiscus ce soir
Je les ai sentis se glisser
Sur mon front
Avant même d'échouer
Sur mes genoux
Ils étaient déjà flétris
Pour avoir tant donné
De leur éclat ils ont balayé
L'ombre sur mon chemin
Transformé mon rictus
En une fleur à partager
Il a plu des hibiscus
Ce soir. »
Ce faisant, Jules parle d’une identité, d’une terre, d’un peuple. Un thème qu’elle fait décliner à travers des dimensions multiples : la féminité, l’éphémère, mais aussi la permanence d’un héritage culturel. L’hibiscus devient alors bien plus qu’une simple fleur, il est un symbole du sublime, de l’émotion, et peut-être même d’un espoir discret dans les chaos du quotidien.
L’écriture de Lunise Jules se distingue par une richesse de langage et une maîtrise des images. Son style, à la fois direct et orné, fait écho à une double nécessité : celle de dire la vérité avec intensité tout en enrobant celle-ci d’une beauté qui la transcende. Ses vers courts mais percutants, ses emphases bien dosées, témoignent d’un travail minutieux où chaque mot semble pesé, chaque métaphore finement ciselée.
Amour, perte, identité et résilience
Au-delà de la sensualité, Lunise Jules aborde des thèmes universels tels que l’amour, la perte, l’identité et la résilience, enrichis par son ancrage culturel. Les « dégringolades de peuple » qu’elle décrit reflètent une vision lucide des drames sociaux et politiques qui l'entourent. Cependant, loin de céder au découragement, la poétesse propose une voix d’espoir et de résistance, invitant à célébrer, malgré tout, les éclats de beauté dans un monde en tumulte.
Ce recueil, fort de ses 80 poèmes, promet de séduire les amateurs de poésie autant par la sensualité de ses images que par la profondeur de ses revendications. À travers des vers où le ravissement poétique le dispute à la réflexion, elle offre une œuvre riche, à lire et relire, pour y trouver à chaque fois une lumière nouvelle.
Avec ses « étincelles dans les talons », Lunise Jules arrive comme une force vive dans la poésie contemporaine. Elle prouve que les mots, lorsqu’ils sont bien calibrés, peuvent à la fois caresser, émouvoir, réveiller et éveiller. Cette publication est une œuvre à découvrir, car elle promet évasion, réflexion et philosophie, dans un même élan lyrique.
« Des épines ont agressé mon cœur
Il n'a pas été qu'écorché
Il s'est intimement donné à moi
Et depuis on ne se quitte plus.
Quand il m'entend fredonner
Il sourit, mon cœur
Quand il me voit faire la fête
Il s'embrase mon cœur
Et notre joie devient une promesse
De ne plus jamais nous perdre
Quand il me sent bercée
Il s'emballe mon cœur
Pour tout ce qu'ici
Nul ne doit tenir pour acquis
De la simplicité d'une poignée de main
À la sophistication d'une liaison. »
Cet échantillon de vers décrit une relation profonde et indissociable entre le poète et son cœur, devenu un compagnon fidèle après avoir traversé des épreuves. Le cœur partage les émotions du poète, qu'elles joie ou souffrance, et leur lien représente une promesse de ne jamais se perdre. Les amateurs de poésie intimiste ont de quoi se régaler. Sans modération.
Maguet Delva