Claude Saturné au musée haïtien du Tambour !

De décembre 2022 à février 2023, l'agenda de Claude Saturné est complètement rempli. Ce nom très associé à la percussion et des pouvoirs de la musique traditionnelle haïtienne, ne chôme pas depuis plusieurs années. Armé de son tambour, Claude Saturné expose la culture de ses ancêtres et exporte de nouvelles vibrations aux quatre coins du monde. Il lui faudra pratiquement toute une salle d'exposition pour raconter les grands moments de sa carrière.  Rendez-vous au musée haïtien du Tambour, pour découvrir ce musicien esclave de son tambour, un vrai tambourineur à talent ! 

Deux ans de cela, en 2021 en particulier, on retiendra les nombreuses initiatives réalisées en Haïti autour du tambour. Cet instrument est très présent, vivant et vibrant qui participe dans toutes les activités traditionnelles, religieuses, mystiques, éducatives, militaires, culturelles, entre autres, célébrée et commémorée en Haïti.

Derrière les nombreuses démarches visant à doter le pays d’un local pour accueillir le premier musée national du Tambour, les violences urbaines importées et  la migration des familles imposées allaient pratiquement tout remettre en question. Les travaux de réparation et de rénovation du chantier sont depuis restés au point mort.

Dans l’attente d’une alternative pour offrir aux Haïtiens leur premier musée d’histoire sur le tambour, d’une nouvelle destination pour accueillir les collections et aménager les salles d’expositions qui mettront en Valeur des dizaines, des centaines et des milliers  de tambours issus des quatre coins du pays, des plus anciens aux plus récents, des témoins privilégiés qui portent les empreintes des mains de tous les grands noms de la musique haïtienne et des lakou les plus célèbres et oubliés, je vous invite à découvrir le parcours et le palmarès de l’un des tambourineurs d’origine haïtienne les connus sur les scènes locales et internationales, grâce au pouvoir que lui confère du tambour.

Difficile de ne pas voir sur les réseaux sociaux ou dans une affiche, le nom de Claude Saturné, ou l’une de ses photos affichant les gestes majestueux de ses deux mains et de son grand sourire, en répondant aux invitations pour célébrer la vie en musique. Plus qu’un simple musicien, il en profite pour réaliser des interventions sur le tambour, et participe depuis plusieurs années à plusieurs œuvres artistiques réalisées en Europe, entre la France et la Belgique, et dans plusieurs destinations en Afrique, comme un retour dans les racines ancestrales.  

“Dès son plus jeune âge il s'est imprégné des rythmes et chants vaudous traditionnels haïtiens”, rapportent les notes de sa biographie.  Tout d'abord auprès de sa mère, chanteuse de cérémonie vaudou puis à partir de l'âge de 16 ans en côtoyant les membres du groupe de chansons traditionnelles (musique racine) Boukan Ginen. Il multiplie ensuite les rencontres avec des percussionnistes et maîtres de cérémonies vaudous dans différentes régions d'Haïti et acquiert ainsi peu à peu la maîtrise de nombreux rythmes traditionnels Vodou.

D’autres collaborations importantes sur le parcours de Claude Saturné est né à Jacmel (Haïti) le 14 février 1978, qui  a grandi à Carrefour (dans la banlieue de Port-au-Prince) près d'un temple Vodou, sont à prendre en compte.

Durant l’année 2000, il a intégré le groupe musical  Badji, fondé par le saxophoniste de jazz Turgot Théodat, avec lequel il se produira à de nombreuses reprises jusqu'en 2009 en Haïti et à l'étranger. Il collabore en parallèle avec divers artistes haïtiens, parmi lesquels on retient les noms de : Wooly Saint Louis Jean, Belo, Bob Bovano, Samba Zao...

De 2000 à 2005, parallèlement ,  Claude Saturné a animé des groupes de travail sur les rythmes et danses traditionnels haïtiens au sein du centre culturel « Selide », qu'il a contribué a fondé à Croix-des-Bouquets. Il a ainsi contribué à la formation musicale de plusieurs jeunes artistes haïtiens et à la transmission de la musique traditionnelle.

De la musique au théâtre, Claude Saturné a participé à plusieurs projets de la troupe de théâtre du collectif nous, dirigée par Guy Régis Junior. On retiendra ses performances dans des projets comme la création de l'opéra haïtien “Mariage Lenglensou”, tout en intervenant comme animateurs dans  plusieurs ateliers de formation musicale dans des écoles, centres culturels, Faculté des Arts. Il s'installe en France en 2009 et débute des collaborations avec plusieurs artistes : Erol Josué, Bob Bovano, Moonlight Benjamin, et depuis quelque temps Nerlande Bazelais, parmi d’autres.

Des touches de Claude Saturné sont remarquables dans d’autres initiatives, telles que sa participation aux projets Jazz Racines Haïti et Trio Jazz Vaudou de Jacques Schwartz-Bart. Auteur, compositeur et interprète de musique traditionnelle haïtienne, Claude Saturné propose régulièrement depuis plusieurs années des ateliers et stages de percussions traditionnelles haïtiennes, de manière ponctuelle ou régulière, à destination de publics divers, enfants, adolescents et adultes, débutants ou confirmés, par exemple : - Interventions en accueil de loisirs (maison des jeunes) à Longueil-Annel (Oise) ; - Ateliers de percussions au Studio Art oriental de Berlin, au Kale Be Beat de Saint-Denis, au Studio Boissière à Montreuil, etc. ; - Atelier/animation avec des enfants à Compiègne (dans le cadre des animations d’été organisées par la Mairie)…

Depuis 2015, il collabore au projet Créole Spirit d'Omar Sosa et Jacques Schwartz-Bart qui allient les rythmes traditionnels du Vodou haïtien et de la santeria cubaine au jazz. Il collabore à la réalisation de l'album Siltane de Moonlight Benjamin, sorti en mars 2018, qui marie les rythmes traditionnels haïtiens au blues et au rock. Il continue également à transmettre sa connaissance de la musique traditionnelle haïtienne en animant des stages de percussions et de danse Vodou.

Dans la suite de sa collaboration avec le saxophoniste guadeloupéen Jacques Schwartz-Bart sur le projet Jazz Racines Haïti,  depuis 2015, Claude participe au Trio Jazz Vaudou (avec Jacques Schwartz-Bart et la chanteuse Moonlight Benjamin). Ce trio alliant jazz et musique vaudou s'est déjà produit dans différents pays.

Des enfants et leurs parents, des touristes et des chercheurs seront certainement émerveillés de découvrir plusieurs autres facettes du parcours et les performances de tous les grands noms du Tambour en visitant ce musée. De Ti Roro à Azor et Samba Zao, des siècles avant eux d’autres pratiquement avaient fait mieux, mais sans laisser de traces, et sans oublier les talents émergents comme Kebysou, parmi d’autres,il sera possible de découvrir la cartographie des tambours et des talents qui les font exister depuis le 1er janvier 1804 à nos jours, en Haïti et dans la diaspora.  

Dans toute l’histoire des traditions ancestrales amérindiennes et africaines sur la terre devenue Haïti, les animations qui existaient dans les plantations coloniales et les résidences des colons, en dehors des mobilisations des esclaves, des marrons, des prêtres Vodou et des soldats de l'Armée indigène, avant, pendant et après les principales dates importantes telles que 1791, 1803 et 1804, ont souvent bénéficié du support, des services et des sons de tambour pour faire raisonner les esprits ancestraux et faire rayonner l'âme collective, dans un bain de plaisir et de mélodie en harmonie avec les battement de coeurs de tous les hommes, les femmes, et les enfants descendants d’Afrique.   

Des souvenirs au passage, lors d’un séjour dans la petite ville de Compiègne en France, et les croisements sur la cour de l'École nationale des Arts (ENARTS), remontent souvent au passage, en suivant le parcours de Claude parmi d’autres talentueux artistes et musiciens, des sambas qui maîtrisent l’art de faire chanter, danser, vibrer et voyager le Tambour. Cet objet sacré que nos ancêtres africains et amérindiens utilisent pour faire résonner certains messages entre les vivants et les morts, entre le présent, le passé et l’avenir.

Dominique Domerçant